Le blog de Fred

L'Opéra de Lille entame l'année avec « L'Élixir d'amour » de Gaetano Donizetti.

Une première incursion dans le bel canto italien, en sept représentations du 12 au 27 janvier.

"L'Elixir" c'est une Histoire d'amour où tout finit bien et qui pourrait friser le suranné s'il n'y avait l'humour et le décalé.

L'Élixir d'amour convoque cinq rôles confiés à une distribution internationale : une jeune soprano russe (Olga Peretyatko qui interpète lerôle d'Adina ), un ténor turc familier du rôle de Nemerino (Bülent Bezdüz),deux barytons italiens (Guido Loconsolo, Renato Girolami hélas sans voix le soir de la Générale ), une soprano d'origine marocaine (Hanna Bayodi-Hirt qu'on a déjà entendue ily a quelques années dans Les Noces de Figaro) et le choeur de l'opéra pour donner toute la puissance à ce classique du bel canto !

  La mise en scène est de Richard Brunel ( déjà metteur en scène à Lille de l'Infedelta delusa) et la musique est conduite par le grand chef Antonello Allemandi entouré par l'Orchestre de Picardie.

  Comme toujours à l'Opéra, l'amour est au centre de tout : Un jeune paysan achète un élixir d'amour ( qui s'avère être un simple flacon de vin) dans l'espoir de conquérir une jeune fille. La belle se rendra finalement compte qu'elle aime le jeune homme sans l'aide du précieux philtre d'amour. Tout est bien qui finit bien donc ! Cette oeuvre n'est pas simplement un conte simpliste, les personnages sont plus compliqués qu'il n'y parait et  les sentiments multiples.

  La mie en scène est très moderne et l'intrigue est transposée au 20eme siècle.Les deux rôles principaux, Olga Peretyatko ( soprano ) et Bülent Bezdüz ( ténor) sont admirables de sincérité dans leur interprétations. leur voix sont d'une grande beauté et les airs en duo fonctionnent à merveille.

Le décor, simple mais ingénieux contribue au succés du spectacle, très applaudi le soir de la Générale.

N'hésitez donc pas à venir gouter cet Elixir...à consommer sans modération !

2 videos pour le prix d'une !!

Jamais les murs et les sièges de la Grande salle de l'Opéra de Lille n'auront,sans doute, autant tremblé !

La création 2010 du chorégraphe israëlien Hofesh Schechter, "Political Mother"  était présentée ces deux derniers soirs.

Ancien danseur de la Batsheva Dance Company,Hofesh Shechter est une des étoiles montantes de la danse contemporaine.

En un temps record, il vient d'imposer sur les scènes internationales une danse brute et intense, à la fois jouissive et militante, très probablement influencée par les souvenirs des années vécues en Israël.

 L'engagement physique des danseurs allié à une musique rock ( même hard rock ) composée par le chorégraphe et jouée live ( très très fort...) sur scène font de ses spectacles une expérience jubilatoire.

Political Mother, la création 2010 du chorégraphe, plonge les dix danseurs et les sept musiciens dans une sorte de transe obsessionnelle évoquant tour à tour la danse traditionnelle, les processions religieuses, les défilés militaires ou les meetings politiques !

C'est fort, puissant, rock, contestataire  ! Le public a longuement applaudi, debout après 1h10 épuisante pour les artistes...et le public.

  Hier soir, dans la salle de l'Opéra de Lille, la chorégraphe belge Anne Teresa De Keersmaeker présentait son spectacle " En atendant", spectacle présenté pour la première fois, cet été, au Cloître des Célestins en Avignon.

 Avec "En Atendant", elle s'attaque à un genre musical qu'elle n'avait jamais osé abordé.

 "Ars Subtilior" est un courant musical de la fin du 14ème siècle qui s'est entre autre développé à la cour des papes d'Avignon. Le titre du spectacle est le titre d'une ballade de Filippo da Caserta datant de cette époque (un titre écrit en vieux français d'où l'absence d'un deuxième "t" à "atendant").
Lors de la présentation de la pièce en Avignon ( voir video ci-dessous ), dans des conditions d'éclairage naturel le soir à la tombée de la nuit ,les critiques furent toutes très enthousiastes. La question était de savoir si la même émotion était transportable dans une salle de spectacle classique avec d'autres impératifs techniques. Et il faut bien dire que le pari est réussi.

Les danseurs vêtus de noir avancent en cadence, par vagues successives, emmêlés, frottés, cognés les uns aux autres. Le plus souvent d'un seul corps, qui donne ainsi une puissance à ce ballet dans lequel la musique jouée sur scène épouse à merveille le mouvement.

Parfois le silence prend le pas, donnant alors toute sa place à la perfection physique.

L'Opéra de Lille a fait un triomphe samedi soir ( ainsi que vendredi et dimanche ) à Eastman, la troupe de Sidi Larbi Cherkaoui qui présentait sa création 2010 " Babel ( words ) ". Il y a de quoi tant l'énergie déployée sur scène est contagieuse.

Assisté à la chorégraphie de Damien Jalet, autrefois un de ses interprètes, Sidi Larbi Cherkaoui imagine une supposition qui sert de trame : que serait-il advenu si Babel avait réussi et que cette tour sans fin avait atteint le ciel ?

 Joli point de départ ! Des musiciens en arrière-plan, une douzaine de solistes venus des 4 coins du monde. Et surtout un ingénieux dispositif scénographique du sculpteur Antony Gormley. Ces structures, des cages évidées,épurées au maximum  serviront de maison, de murs, de prison, de ring... 

Cherkaoui et Jalet ont imaginé des chorégraphies de gestes qui empruntent au langage des signes ou des mouvements façon robots très humains. Un passage entier autour de la langue anglaise se finit en bataille rangée mais au ralenti.

 Le Tri postal( lumineux depuis sa rénovation estivale ) présente, jusqu’au 16 janvier 2011, un ensemble d’œuvres d’art contemporain mises à disposition par le célèbre collectionneur britannique Charles Saatchi.

La manifestation est une émanation de trois expositions : The revolution continues (2008) consacrée à la scène artistique chinoise émergente, Unveiled : new art from the middle east (2009) qui a révélé les artistes du Moyen-Orient et The empire strikes back : indian art today (2010) dans laquelle l’Inde était à l’honneur.

 Les œuvres choisies pour baliser cette Route de la soie ont été réalisées par des artistes d’origines chinoise, indienne, iranienne, palestinienne, libanaise, égyptienne, afghane et pakistanaise, révélés par la Saatchi Gallery. Ils rendent compte des symptômes des sociétés de leur pays : la censure, l’aliénation de la femme, la guerre, la violence…

Tradition et modernité
Pour l’essentiel, les œuvres présentées ici sont récentes et le fait d’artistes relativement jeunes.

Elles concilient avec beaucoup de subtilité modernité et tradition, politique et poésie.

Certaines s’imposent, d’emblée. C’est le cas par exemple du monumental autoportrait de Zhang Huan, recouvert de cendres d’encens récupérées en partie dans des temples de Shangai.

C’est aussi le cas de l’étonnante installation de Sun Yuan et Peng Yu, Old Persons Home (2007), qui figure une douzaine de vieillards impotents dont on imagine aisément les anciennes responsabilités - militaires, religieuses, économiques… -, contraints désormais de se déplacer sur des chaises roulantes. Une œuvre qui rappelle que la conditionne humaine est fragile et le monde chaotique.

Dans ses portraits, la photographe iranienne Shadi Ghadirian met en scène une figure féminine voilée, un gant de ménagère en latex, un ustensile de cuisine ou un balai en guise de visage, symbole d’une aliénation millénaire.

On pense aussi au cœur gigantesque de baleine bleue en résine, recouvert d'une centaine de bindis, symbole traditionnel du troisième œil, œuvre de l’Indienne Bharti Kher.

Une expo étonnante, déroutante mais passionnante à voir, de préférence, en version " visite guidée".

La route de la soie, Jusqu’au 16/01/2011.
Ouvert les mercredi, jeudi et dimanche de 10 h à 19 h et les vendredi et samedi de 10 h et 20 h.
Visite guidée pour les groupes sur réservation du mercredi
au vendredi.
Tri postal, avenue Willy-Brandt à Lille.

> www.lille3000.com